Quitter les mots ?, Corinne Lellouche (par Fanny Guyomard)

Ici, une accusation des atrocités de l’Holocauste : « ce crime de l’humanité (et non contre l’humanité) ».

Là, un rappel des règles de la langue française (« cette rose est le plus belle »).

Au fil des pages, une peinture personnelle du Paris des artistes.

En épilogue, un retour sur l’attentat du Bataclan.

Partout, un discours autoréflexif sur le travail de l’écrivain.

En fait, une immense ode au livre, le contenant de la pensée (« Pour lutter contre l’obscurantisme, veiller au renouvellement des cultures en même temps qu’à celui de la pensée, il convenait, au sens propre comme au figuré d’éclaircir la forêt. Pratiquer des tailles, manière d’apporter la lumière, les lumières »).

Et dans ce grand labourage, Corinne Lellouche fait à nouveau germer la parole de Baudelaire, Kafka ou Musset.

Quitter les mots ?, c’est une magnifique quête de sens sur le monde par les mots, ainsi qu’une quête du sens de ses mêmes mots. Ce mouvement donne le tournis, on se perd parfois, mais il y a toujours une formule qui perce pour ramener le lecteur dans le chemin. On cueille des cailloux semés ici et là, des perles qui éclairent et jouent avec le langage. « Tu me dis que ce n’est pas la peine de t’écrire, alors que c’est la peine qui le fait ».

La langue est dépecée, auscultée. S’y dévoilent les préjugés qu’elle renferme, ses absurdités, ses paradoxes. Comme le terme « vraiment », qui contient sa propre annulation. N’y a-t-il aussi pas plus contradictoire qu’un nœud papillon ? « un nœud, c’est tout le contraire d’un papillon ».

Le poète propose alors ses néologies (« En après ») et fait chanter des vers lancinants, qui s’impriment dans l’esprit, par un jeu de décomposition et de recomposition du langage : « j’arbre les aime ».

Ces néologies donnent aux choses quotidiennes un nouveau visage : on « quitte les mots » communs pour prendre distance avec la réalité, entrer dans la sphère poétique. C’est une fois qu’on a réalisé ce travail de défamiliarisation que l’on peut entrer au cœur des maux, qu’on les touche mieux des doigts grâce à une nouvelle langue. Rejoindre les mots qui fâchent, questionnent, révèlent.

Mais même après cette révélation, le lecteur n’est pas apaisé. Parce que le travail de la pensée ne fait que commencer. Tant pour l’auteur (« L’écrit n’est pas inspiré, il aspire à ») que pour le lecteur : « L’art, la littérature, consisteraient à trouver l’état de solitude qui permette à la pensée d’advenir ».

Ce poème-chronique, c’est une longue conflagration et percussion des mots. Une parole à la fois tragique et désespérée, drôle et rebelle, qui, malgré certaines longueurs, ne peut laisser indifférent.

Fanny Guyomard