Car si l’on nous sépare, Lisa Stromme

« il a été interdit et Jaeger a été jeté en prison (…) il y est question d’amour libre, d’une société libre, du libre arbitre ».

Plus les rencontres avec Munch s’intensifient, à l’insu de la famille de Johanne et de celle de Tullik, dont les parents ne sont pas loin de considérer Munch comme un artiste dégénéré, plus la curiosité de Johanne s’aiguise Elle pose des questions essentielles : sur le désir de peindre, sur les motifs profonds de se consacrer à cet art : « Ne peins pas ce que tu vois, Johanne, m’intima Munch, en me tendant sa palette. Peins ce que tu ressens, cherche la lumière ».

Le moment le plus intense du roman, c’est sans doute la tentative d’explication par Johanne de la célèbre toile Le Cri qu’elle découvre presque par hasard, posée par terre dans l’atelier de Munch : « Et ressentir cette force, c’était éprouver la terreur d’être séparé de l’essence de notre être, la terreur de la séparation des âmes, la terreur de vivre dans un monde où il n’y aurait plus ni sens ni amour ».

Le roman de Lisa Stromme, de l’aveu même de l’auteure, est élaboré à partir de personnes réelles, mais dont la vie est recomposée, réécrite pour les besoins de la fiction. C’est très réussi. L’évocation de l’œuvre de Munch est parfaitement amenée ainsi que la vie dans cette Norvège conservatrice que Munch dépeignait dans son tableau : Soirée sur l’avenue Karl Johan.

Par sa technique d’écriture, l’utilisation de personnages réels à des fins intégralement fictionnelles, ce roman est dans la lignée de celui de Jean-Michel Guenassia, La valse des arbres et du ciel, qui remet en cause les circonstances et les causes réelles de la mort de Vincent van Gogh.

Stéphane Bret